Culture - Черкесы - circassian (адыги) https://circassian2020.ru/ ru Culture - Черкесы - circassian (адыги)[shortrss] Дегуакская поляна: уникальный памятник истории и природы Адыгеи https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1279 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1279
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков! [allow-turbo]
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]>[/allow-turbo] Culture admin Sun, 03 Aug 2025 17:39:08 +0300 [/shortrss] [fullrss] Дегуакская поляна: уникальный памятник истории и природы Адыгеи https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1279 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1279 admin Sun, 03 Aug 2025 17:39:08 +0300
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]> [allow-turbo]
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Дегуакская поляна: уникальный памятник истории и природы Адыгеи https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1279
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков! Culture Sun, 03 Aug 2025 17:39:08 +0300
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков! [allow-turbo]
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]
В живописном районе станицы Даховской расположена Дегуакская поляна – место, где переплетаются древняя история и природная красота. Эта территория издавна привлекает археологов и краеведов, ведь здесь сохранились следы разных эпох – от бронзового века до Средневековья.

История исследований

Первые научные изыскания на Дегуакской поляне провела экспедиция под руководством известного историка и археолога Е.Д. Фелицына в конце XIX – начале XX века. Уже тогда ученые обнаружили здесь более сотни дольменов и курганов, свидетельствующих о богатом культурном наследии региона.
Современные исследования стали возможны благодаря поддержке республиканского бюджета. В прошлом году археологи Адыгеи приступили к масштабным охранно-спасательным раскопкам, в ходе которых были сделаны важные находки.

Уникальные артефакты

На сегодняшний день изучено более 10 дольменов, относящихся к бронзовому веку (II тыс. до н. э.). В погребениях обнаружены керамические сосуды, украшения и другие предметы быта древних жителей этих земель.
Не менее ценными оказались средневековые курганы (XIII–XVI вв. н. э.), принадлежавшие, предположительно, знатному княжескому роду. В них найдены изделия из драгоценных металлов, подчеркивающие высокий статус погребенных.
Сейчас археологи исследуют крупный курган раннего железного века (VI–IV вв. до н. э.), где обнаружены захоронения животных с ритуальными предметами: уздечками, колокольчиками, конскими украшениями. Центральным элементом является древнее святилище с жертвенной площадкой, что указывает на сакральное значение этого места для предков адыгов.
Мурат Кумпилов: Раскопки продолжаются. И только после археологических исследований мы займёмся созданием здесь этнопарка. В его концепцию будет входить развитие познавательного туризма, что обусловлено уникальным местоположением парка. Таким образом, мы пытаемся не только сохранить богатую историю нашего региона, но и популяризировать её.

Думаю, и местным жителям, и многочисленным туристам будет интересно побывать здесь и прикоснуться к артефактам, познакомиться с аутентичными особенностями, а также национальными обычаями, традициями и культурой народов Адыгеи.


Планы по сохранению и развитию

После завершения раскопок на Дегуакской поляне планируется создание этнопарка, который объединит историческое наследие и туристическую инфраструктуру. Проект направлен на развитие познавательного туризма, позволяя гостям Адыгеи не только увидеть древние артефакты, но и погрузиться в традиции и культуру местных народов.
Дегуакская поляна – это живая летопись, связывающая прошлое и настоящее. Сохраняя её, мы не только открываем новые страницы истории, но и даем будущим поколениям возможность прикоснуться к истокам великой культуры.
Посетите это уникальное место – и вы почувствуете дыхание веков!]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] В День этнографа в Нацмузее Адыгеи провели экскурсию для туристов из Тайваня https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1145 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1145 Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

 [allow-turbo] Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]>[/allow-turbo] Culture admin Thu, 17 Jul 2025 17:13:13 +0300 [/shortrss] [fullrss] В День этнографа в Нацмузее Адыгеи провели экскурсию для туристов из Тайваня https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1145 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1145 admin Thu, 17 Jul 2025 17:13:13 +0300 Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]> [allow-turbo] Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] В День этнографа в Нацмузее Адыгеи провели экскурсию для туристов из Тайваня https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1145 Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

 Culture Thu, 17 Jul 2025 17:13:13 +0300 Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

 [allow-turbo] Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Глава Адыгеи Мурат Кумпилов поздравил с Днем этнографа всех, кто вносит вклад в изучение и укрепление традиций народов России. Он напомнил, что в 2025 году Национальный музей РА отмечает столетие. Сегодня здесь провели экскурсию для группы туристов из Тайваня.
— В Адыгее этнография занимает важное место в сохранении культурного наследия и развитии туризма. В каждом районе республики есть музеи или этнографические выставки. Это и Литературный музей имени Тембота Керашева, и музей ашуга Цуга Теучежа, и мемориальный музей имени Героя СССР Хусена Андрухаева, и Северокавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока, и, конечно, главный хранитель этнографического наследия региона Нацмузей республики, где недавно прошла масштабная реконструкция, — отметил руководитель региона.


Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


По словам Мурата Кумпилова, Национальный музей региона входит в число основных мест посещения для туристов как из России, так и из зарубежья. В День этнографа его посетила группа туристов из Тайваня. Их познакомили с культурой и историей адыгского народа. Гостям представили различные экспонаты — традиционную одежду, украшения, оружие и предметы быта адыгов, а также артефакты — от эпохи Майкопской культуры до событий Великой Отечественной войны.
— Благодарю сотрудников музея, которые являются как хранителями, так и просветителями, с любовью относятся к своему делу, интересно и достоверно доносят до широкой аудитории уникальную информацию о культурно-историческом наследии Адыгеи, — добавил глава региона.


Кроме того, в республике возрастает интерес к этнографии со стороны жителей и гостей, которые приезжают в наш регион не только посетить природные достопримечательности, но и познакомиться с историей Адыгеи, обычаями и традициями. Для этого в республике строятся этногостевые дома и этнографические площадки, где воссоздается традиционный уклад жизни. Также в развитии туризма сегодня делается ставка на событийные мероприятия с национальной составляющей.
— Прежде всего это Фестиваль адыгейского сыра, который с каждым годом становится все более масштабным. Со временем он будет перенесен на Дегуакскую поляну, где сейчас создаем туристско-рекреационный парк с элементами этнографии. Традиционными также стали День черкесского национального костюма, фестивали адыгской и казачьей культуры, другие праздники с мастер-классами по народным ремеслам, танцами, музыкой и национальными играми, — сказал Мурат Кумпилов.
Руководитель региона подчеркнул, что правительство республики готово и дальше поддерживать музейное дело, развивать этнографию на всех уровнях — от научных исследований до массовых мероприятий. Также приветствуются молодежные инициативы, проекты общественных организаций, программы по сохранению нематериального наследия. В данном направлении работа ведётся совместно с Адыгейским государственным университетом, Майкопским государственным технологическим университетом и Адыгейским республиканским институтом гуманитарных исследований имени Т. М. Керашева.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей РФ избран Исхак Машбаш https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1118 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1118 Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

 [allow-turbo] Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]>[/allow-turbo] Culture admin Tue, 15 Jul 2025 13:34:55 +0300 [/shortrss] [fullrss] Сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей РФ избран Исхак Машбаш https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1118 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1118 admin Tue, 15 Jul 2025 13:34:55 +0300 Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]> [allow-turbo] Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей РФ избран Исхак Машбаш https://circassian2020.ru/index.php?newsid=1118 Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

 Culture Tue, 15 Jul 2025 13:34:55 +0300 Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

 [allow-turbo] Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Участие в 17-м съезде Союза писателей России приняли делегаты из всех региональных отделений организации. Собравшиеся рассмотрели вопросы, касающиеся консолидации литературного сообщества и обеспечения единства профессиональных писателей страны. Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета Союза писателей России.
Также определен новый состав органов управления писательской организации. Народный писатель Адыгеи, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Абхазии, лауреат государственных премий СССР, РСФСР, обладатель Российской общественной премии «Гордость нации», Герой труда России Исхак Машбаш избран сопредседателем Высшего творческого совета организации.


Мурат Кумпилов: Поэзия и проза Машбаша – это гимн родной земле, её истории, людям. Каждая строка проникнута любовью к Родине, стремлением сохранить и передать потомкам богатство адыгской культуры. Книги Исхака Шумафовича учат добру, справедливости, объединяют людей разных национальностей и веры.

Исхак Шумафович был и остаётся настоящим патриотом страны, неизменным сторонником единства всех народов России. Он многое сделал для развития всесторонних связей с братскими народами Северного Кавказа, Абхазии; для укрепления традиций добрососедства и дружбы Адыгеи и Кубани.


Союз писателей России — наиболее значимое в нашей стране объединение профессиональных литераторов (более восьми тысяч членов, более 90 региональных и зарубежных отделений). При союзе также сформирован и активно работает Совет молодых литераторов.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Глава Адыгеи: Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом https://circassian2020.ru/index.php?newsid=907 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=907 Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

 [allow-turbo] Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]>[/allow-turbo] Culture admin Mon, 23 Jun 2025 20:43:41 +0300 [/shortrss] [fullrss] Глава Адыгеи: Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом https://circassian2020.ru/index.php?newsid=907 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=907 admin Mon, 23 Jun 2025 20:43:41 +0300 Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]> [allow-turbo] Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Глава Адыгеи: Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом https://circassian2020.ru/index.php?newsid=907 Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

 Culture Mon, 23 Jun 2025 20:43:41 +0300 Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

 [allow-turbo] Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] Важно, что и сама Дегуакская поляна станет своеобразным музеем под открытым небом. Мы намерены сохранить и музеефицировать ряд археологических объектов на этой территории. Археологи уже приступили к изучению дольмена, который представляет особый интерес.

Как утверждают ученые, на Дегуакской поляне известно более 140 дольменов, среди них есть только один корытообразный (представлен на фото).

Дольмен относится к эпохе средней бронзы – это 3 тысячелетие до нашей эры. Его открыл еще в конце XIX века известный исследователь, археолог Евгений Фелицын, впоследствии ведущий кавказовед-археолог Владимир Морковин описал его в своих трудах.
Этот небольшой мегалит уникален для данной местности, он вырублен из единого скального куска, то есть полумонолитный, но его внешний облик напоминает составные дольмены. Несмотря на разницу в технологии изготовления, все дольмены на Дегуакской поляне соответствуют классическому представлению о мегалитах с погребальной функцией.
Дольмен расположен сверху каменного кургана – на насыпи, сложенной из мелких и средних речных камней, возможно, из реки Белой. Ученые-археологи в ходе исследования намерены выяснить, специально дольмен был построен на насыпи, или курган относится к более раннему времени, к эпохе ранней бронзы, а корытообразный дольмен появился на нем намного позже.

Перед учеными стоит задача – не только изучить мегалит, но и провести его историческое восстановление. Работы ведутся тщательно, шаг за шагом, используется ручной труд, чтобы максимально сохранить и восстановить уникальный памятник археологии. В ходе экспедиции также обнаружены и другие артефакты, относящиеся к разным периодам и археологическим культурам. Раскопки продолжаются. Ждём от археологов новых интересных открытий!

Уже сегодня можно сказать точно, что Дегуакская поляна, как и вся Адыгея, богата своей историей, культурой, была удобным местом для проживания, ведения хозяйственной деятельности, что во все времена привлекало сюда людей. Этим и объясняется большое количество памятников археологии, расположенных в этом месте.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss]  В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая https://circassian2020.ru/index.php?newsid=747 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=747 В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

 [allow-turbo] В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]>[/allow-turbo] Culture admin Tue, 10 Jun 2025 19:41:54 +0300 [/shortrss] [fullrss]  В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая https://circassian2020.ru/index.php?newsid=747 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=747 admin Tue, 10 Jun 2025 19:41:54 +0300 В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]> [allow-turbo] В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss]  В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая https://circassian2020.ru/index.php?newsid=747 В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

 Culture Tue, 10 Jun 2025 19:41:54 +0300 В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

 [allow-turbo] В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen] В Республику Адыгея прибыла фольклорно-этнографическая экспедиция в рамках масштабного Всероссийского проекта «Фольклорно-этнографические экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния и создание медиаконтента по объектам НЭД».
Проект охватывает несколько регионов страны, включая Республику Татарстан, Ямало-Ненецкий автономный округ, Нижегородскую, Иркутскую и Тюменскую области, а также Республику Адыгея, где специалисты проведут серию исследовательских и съемочных работ.
В течение нескольких дней (с 9 по 14 июня) эксперты и профессиональная съёмочная группа займутся изучением, документированием и популяризацией ключевых элементов культурного наследия адыгов.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках выполнения Федерального закона № 402-ФЗ «О нематериальном этнокультурном достоянии Российской Федерации» и Концепции сохранения и развития нематериального этнокультурного достояния России до 2030 года, утверждённой Правительством РФ в 2024 году.
Мурат Кумпилов: За последние годы мы создали, восстановили и обновили несколько десятков объектов в городах, сёлах, аулах и станицах республики. Среди них – Пушкинский народный дом Национальный музей РА, Картинная галерея РА, Концертный зал «Нальмэс» и многие другие. Стараемся оснащать всем необходимым наши музеи, концертные и выставочные залы, дома культуры, библиотеки, театры. Совсем недавно автопарк наших учреждений пополнился тремя новыми единицами транспорта.

Одним из главных инструментов для развития отрасли, сохранения и популяризации культуры народов Республики Адыгея является инициированный Президентом России Владимиром Владимировичем Путиным национальный проект «Культура».


Организатор: Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Центр народной культуры Республики Адыгея.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=655 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=655


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

 [allow-turbo]


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]>[/allow-turbo] Culture, Gallery admin Wed, 28 May 2025 09:54:08 +0300 [/shortrss] [fullrss] Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=655 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=655 admin Wed, 28 May 2025 09:54:08 +0300


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]> [allow-turbo]


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=655


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

 Culture, Gallery Wed, 28 May 2025 09:54:08 +0300


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

 [allow-turbo]


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]


Выставка «Декоративно-прикладное искусство черкесов». г. Нальчик. 1989 г.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ https://circassian2020.ru/index.php?newsid=644 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=644








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

 [allow-turbo]








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]>[/allow-turbo] Culture admin Mon, 26 May 2025 11:09:54 +0300 [/shortrss] [fullrss] Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ https://circassian2020.ru/index.php?newsid=644 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=644 admin Mon, 26 May 2025 11:09:54 +0300








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]> [allow-turbo]








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ https://circassian2020.ru/index.php?newsid=644








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

 Culture Mon, 26 May 2025 11:09:54 +0300








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

 [allow-turbo]








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]








Маски Ажэгъафэ из коллекций Российского этнографического музея, Национального музея Республики Адыгея, Музея антропологии МГУ
Ажэгъафэ - ряженный, скоморох, насмешник в обрядовой войлочной маске козла с деревянным посохом или деревянным оружием.
Как правило, выступал на торжествах, игрищах, праздниках и свадьбах в качестве помощника Хьэтиякlуэ (распорядителя мероприятия) или Джэгуакlуэ (народного сказителя, поэта).
Ажэгъафэ, пользуясь своим неприкосновенным статусом, устраивал шуточные танцы и пантомимы, во время которых мог отпускать едкие, фривольные и зачастую обидные шутки и колкости в адрес любого, кто попадался ему под руку.
Центральная роль отводилась Ажэгъафэ во время проведения обряда «исцеления» или, скорее, развлечения раненого или больного - Кlапщ или Щlэпщакlуэ.

]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Празднование Байрама в Черкесском ауле. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=580 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=580

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64. [allow-turbo]

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]>[/allow-turbo] Culture admin Tue, 13 May 2025 07:15:20 +0300 [/shortrss] [fullrss] Празднование Байрама в Черкесском ауле. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=580 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=580 admin Tue, 13 May 2025 07:15:20 +0300

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]> [allow-turbo]

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Празднование Байрама в Черкесском ауле. https://circassian2020.ru/index.php?newsid=580

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64. Culture Tue, 13 May 2025 07:15:20 +0300

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64. [allow-turbo]

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

Я сей час возвратился из Аджиева аула, находящегося в 5 верстах от теплых вод, и тотчас же берусь за перо, чтоб описать вам все виденное и слышанное мною там — пока впечатления еще живы, пока воображение еще не развлечено, не занято другими, не менее любопытными для Европейца предметами.

Чтоб празднество Байрама сделать блистательнее и тронуть слабую струну Черкесов — пощекотать их соревнование, я предложил сделать подписку для составления некоторой суммы, из коей можно бы было производить награды отличившимся в скачке, пляске и стрельбе. Предложение мое [242] принято было почти всеми посетителями горячих вод и в несколько часов собрано было несколько сот рублей. При посредстве услужливого Г. Коменданта здешнего, повещено было во все Черкесские и Нагайские аулы о раздаче премий, и приглашен был Султан Керим-Гирей, считающийся первым трубадуром во всей Закубани.

Приближась к Аджиеву аулу за цепью карет, колясок, напоминавших гулянья в Екатерингофе, я невольно был изумлен картиною, представившеюся моим взорам: прелестная долина, расстилающаяся под навесом грозной Бештовой горы, покрыта была толпами самыми пестрыми, противуположными. Русские дамы, в нарядах, дышущих Парижем, стояли вместе с Черкешенками, походящими на привидения на их ходулях (называемых пхавака). Группы военных офицеров сливались с разнообразными костюмами столичных и провинциальных щеголей; там козаки, Черкесы, Нагайцы рыскали на борзых конях [243] своих; наконец толпа песельников и музыкантов, расположенных по сторонам раскинутых палаток — все вместе представляло весьма занимательное зрелище.

Празднество началось плясками. Долго Черкесы мучили нас Деньоною, — род козачка, который танцуют большею частью одни девушки, толчась на одном месте и вывернув назад плечи, как солдаты, — с потупленными глазами в землю, без малейшего движения на лице — подобно автоматам. Потом еще дольше танцевали они Ук, составя из себя кружок и схватясь крепко руками — мужчины с девушками, так, что монотонные движения сего круга более всего можно уподобить морской зыби, а песни их, при том производимые — реву бури. Наконец, на средину сцены выскочил молодой, стройный Черкес — с орлиным носом, пламенными глазами, вооруженный с ног до головы — махнул рукою, и Черкесы загаркали и захлопали в ладоши, а он более получасу забавлял [244] нас воинственным танцем, называемым Коффа, в коем поистине удивил легкостью, быстротою к силою мышц своих: то вывертывая ноги назад, то становясь на всем скаку на пальцы, то кружась вихрем. Желательно б было перевесть сей танец на театр Петербургский с возможною точностью, без малейших перемен; может быть, он яснее бы многих описаний ознакомил с воинским духом и физическими силами сего народа имеющего, по моему мнению, поразительное сходство с храбрыми Сульотами — даже в самых увеселениях! В продолжение сего временя внимание наше неоднократно увлекаемо было шумными приходами Черкешенок из соседних аулов. Они сопровождались несколькими всадниками, певшими во все горло, и предшествуемы были старою Дуенною, злобно озиравшеюся на нескромные взоры зрителей, тщетно старавшихся выманить взгляд или улыбку робких красавиц — шествовавших с потупленными глазами, крепко держась рука в руку и [245] казавшихся более обреченными жертвами, чем участницами общего веселья.

Между тем, как 22 отборных наездника пустились за девять верст к соленому озеру, производить скачку, мы упросили Султана Керим-Гирея сыграть что-нибудь на арфе, приуготовив для него низенький диван под навесом палатки. Если инструмент сей не мог доставить большого удовольствия нам, знакомым с совершеннейшею музыкою, то с каким удивлением, благоговением, слушали Горцы своего Барда — разинув рты, устремив на него все свое внимание: картина сия, поистине, достойна была кисти искусного художника; равномерно не менее живописно б было представить высокого мужчину средних лет, значительной наружности, великолепно одетого в шелковое полукафтанье с галунами, вооруженного богатыми пистолетами, шашкою и кинжалом, — с арфою в руках! Символ нежности чувств — в соединении с орудиями мести, кровопролития! [246]

Инструмент, уступленный просвещенными народами прекрасному, полу, в Кавказских вертепах есть достояние воина, жестокостью, набегами, убийствами прославившегося!

Кавказская арфа составляет треугольник, имеющий 12 волосяных струн, одна другой тонее. Одна сторона треугольника, к коему посредине прикреплены струны, сделана с пустотою из дечных дощечек — для отголоску звуков, а в другую ввернуты колки и сделаны рубчики, посредством коих играющий производит, большим пальцем левой руки, изменения тонов, наподобие педалей. Рога или стороны арфы сей имеют около 9 вершков в длину, между коими снизу у кольца, служащего основанием, не более четверти аршина, а сверху у самой толстой струны более аршина расстояния. Инструмент сей называется по Черкесски пшинедукокьо и почитается самым редким и превосходнейшим в горах, между тем, как кабысо род гудка и даже чебизеи (флейта) довольно обыкновенны. [247] Сговорчивый Султан сыграл нам и пропел ораду — любовную песню, потом пишнатлю — военную, и наконец габзы — элегию или плач, поющийся ближайшими родственниками умершего воина, причем восхваляются его подвиги и достоинства. Вообще музыка Черкесов сходствует с музыкою прочих Азиатских народов и кажется только содержит в себе несколько более воинственного; тоны не столь резки и более происходят из горла, чем из носа.

Шум и всеобщее стремление к стороне аула дали знать, что Черкесы, пустившиеся на скаку, возвращались. Все кинулись на близлежащее возвышение и ясно увидели, что гнедая лошадь была впереди у всех; о прочих же нельзя было сделать решительного определения: ибо беспрерывно одна другую обскакивала, повинуясь усилиям всадников; облако пыли плавало над ними. По мере приближения скачущих, увеличивалось нетерпение Черкесов: они все кинулись бы навстречу к ним, если б не боялись Коменданта, который [248] настрого запретил им трогаться с места, дабы иметь возможность определить премии. Сверх того послано было несколько Узденей, для вернейшего наблюдения за скачущими: и точно, гнедая лошадь Султана Керим-Гирея выскакала премию, другой приз — серая Узденя Ислама Абазинованова; третий гнедая же Аджиева. Какое торжество для победителей, какой удар для отставших! Одних обременяли приветствиями, восклицаниями, над другими подшучивали. Все толпились вокруг первых, рассматривали их, обсуживали; — и поистине, конь Султанов есть, прекрасное творение, самой чистой горской крови, которая становится очень редка, по смеси горских лошадей с Русскими. Настоящая горская лошадь есть клад для здешнего краю — твердостью походки, неоцененной по каменистым крутым дорожкам и неимоверною сносливостью, легко проскакивая 60 и 80 верст в один прием.

Но отличную свою ловкость и мастерство в верховой езде, [249] Черкесы показали нам при стрельбе в цель, последовавшей за скачкою. На длинном шесте прикреплена была дощечка с наклоном, род кровельки, и в эту-то метку должно было попадать на всем скаку из ружья или пистолета, обернувшись совершенно назад. Можете представишь себе, сколь много потребно для сего твердости в седле и меткости в стрельбе: равномерно Орловский из каждого всадника сделал бы прекрасную картину. Впрочем, Черкесы и все Горцы вообще гораздо вернее стреляют с сошек, кои обыкновенно возят с собою или прикрепляют к ружьям своим; а этот маневр изучивается ими единственно для отражения сильного неприятеля в преследовании.

Увеселения Байрама заключились поднятием серебряных рублей с земли — также на всем скаку. Эта забава утвердила нас еще более в высоком мнении насчет мастерства Черкесов ездить верхом; ибо, кроме того, что нужны сверхъестественная цепкость, и ловкость, еще более нужен [250] экилибр, чтоб всем корпусом опуститься под седло, и опять на нем утвердиться. Вместе с тем мы были свидетелями нескольких пресмешных сцен и положений всадников, падавших с лошадей или носимых вниз головою!

В скором времени надеюсь сообщить вам что-нибудь любопытное о нравах и обычаях здешних народов, в кои я вникаю с особенным вниманием.

Пав. Свиньин.

Текст воспроизведен по изданию: Письмо издателя Отечественных записок к редактору. Празднование байрама в черкесском ауле // Отечественные записки, Часть 23. № 64.]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Возвращение к корням: ансамбль «Жъыу» как творческая лаборатория для возрождения аутентичного саунда https://circassian2020.ru/index.php?newsid=573 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=573

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться. [allow-turbo]

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]>[/allow-turbo] Culture admin Thu, 29 Feb 2024 14:02:57 +0300 [/shortrss] [fullrss] Возвращение к корням: ансамбль «Жъыу» как творческая лаборатория для возрождения аутентичного саунда https://circassian2020.ru/index.php?newsid=573 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=573 admin Thu, 29 Feb 2024 14:02:57 +0300

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]> [allow-turbo]

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Возвращение к корням: ансамбль «Жъыу» как творческая лаборатория для возрождения аутентичного саунда https://circassian2020.ru/index.php?newsid=573

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться. Culture Thu, 29 Feb 2024 14:02:57 +0300

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться. [allow-turbo]

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

В 1990-е черкесская фолк-музыка пережила сильнейший кризис. Потрясения, изменения и новые влияния привели к тому, что традиционную музыку без явных примесей, будь то академизм или постсоветская поп-музыка, невозможно было услышать, если вы лично не знаете исполнителя и не идете к нему домой. Народные скрипачи, аккордеонисты и певцы никуда не делись, но выступать им было негде и незачем — на фольклорные фестивали звали эстрадников, а о коммерческих выступлениях и речи не шло. В таких условиях редкие исполнители традиционной музыки не особо развивались — не было нужды в том, чтобы пополнять репертуар старинными песнями и тем более сочинять новые в традиционном стиле.

Ситуация резко изменилась в 2000-е благодаря Замудину Гучеву — ремесленнику (Замудин спас от забвения искусство адыгской циновки), фотографу, журналисту и музыканту. Но корни его тихой революции стоит искать еще в 1980-х. Гучев переехал из Кабардино-Балкарии в Адыгею, поскольку эта республика считалась оазисом традиционной культуры. Там он начал ездить в экспедиции, работать с архивами прошлого и познакомился с неизвестными, но важными музыкантами того времени: с Асланбеком Меретуковым, Тету Чисабиевым и, главное, с шичепшинао — скрипачом — Асланбеком Чичем. Именно знакомство с Чичем определило, чем Замудин будет заниматься всю жизнь.

«Чич был виртуозом, его игра поражала — слушать было и приятно и интересно. Но вот преподавательских навыков у него явно не было. Мастер не мог четко объяснить все нюансы и передать свои навыки другим», — вспоминал Гучев.

Со временем Замудин начал петь, играть на шичепшине и даже делать инструменты. С 1980-х он учил детей и подростков традиционной культуре во всех ее аспектах — от группового исполнительства и создания инструментов до изучения системы черкесских обычаев — адатов и этико-философской доктрины хабзэ.

Главным проектом Гучева стал ансамбль традиционного черкесского песнопения и инструментальной музыки «Жъыу». Концепция ансамбля состояла в том, чтобы максимально близко к оригиналу перепевать песни из архивов. В начале 2010-х этот подход вызывал скепсис у адыгейской официальной интеллигенции и республиканского минкульта. Гучев рассказывал, как в самом начале карьеры ансамбля было организовано прослушивание для местных композиторов, поэтов и видных культурных деятелей. Худсовет вынес приговор: музыка «Жъыу» хоть и любопытна, а миссия по сохранению наследия вызывает уважение, но какой-то интерес или тем более успех за пределами Адыгеи их вряд ли ждет. На это руководитель «Жъыу» возразил, что для него главное, чтобы музыка жила и развивалась на родине, а внимание извне не столь важно. Как часто бывает, именно бескомпромиссный и закрытый подход в итоге привел ансамбль к успеху и умеренной популярности.
Гучев решил не подстраиваться под ситуацию, а донести до черкесов мысль о самодостаточности условно нетронутой традиционной музыки. Ансамбль «Жъыу» первым начал издавать альбомы с оригинальным черкесским фолком, выпуская CD с записями нартского эпоса и песен для кунацких.

Революционность «Жъыу» заключалась также и в том, что они одними из первых вынесли аутентичное звучание эпических песен и обрядовых мелодий на сцену. Большинство черкесских артистов готовило для концертов «современные» эстрадные варианты традиционной музыки, добавляя ритмы, синтезаторные подложки и элементы театрального действа, а потому в целом всегда получалось что-то «другое». Гучев же выстроил отношения со сценой так, чтоб на концертах создавалась атмосфера черкесских гостевых домов и игрищ — свадеб, застолий и народных праздников. Получалось ли добиться желаемого эффекта — вопрос открытый, но то, что «непричесанная» манера пения и игры появилась на сцене, — факт и большое достижение.

По сути, «Жъыу» был не просто ансамблем, а настоящим арт-сообществом. Его участники создавали свои очаги фолк-музыки, объединялись в новые коллективы и время от времени возвращались в «Жъыу».

К 2012–2015 годам «Жъыу» стал флагманом черкесского андерграунда — популярность ансамбля нельзя сравнить с эстрадными певцами, но его влияние на малочисленную, но преданную аудиторию колоссально: адыгские традиционные инструменты и аутентичные песни зазвучали везде, где живут черкесы. Огромная часть современных исполнителей либо училась у Гучева, либо как минимум начала делать что-то самостоятельно, вдохновившись его проектами.

Сегодня ансамбль не так активен. «Жъыу» выполнил свою функцию и практически прекратил деятельность. Бывшие участники объединяются в новые коллективы или играют дома для своего удовольствия.

Фолк-ривайвл сегодня: пост-«Жъыу» ансамбли и первые эксперименты

С начала 2010-х идеи Гучева получают развитие у нового поколения музыкантов, открывающих для себя наследие черкесского фолка. Это касается и тех, кто выступал в «Жъыу» и ушел в свободное плавание, и тех, кто, вдохновившись записями и выступлениями ансамбля, начал сам играть музыку или делать инструменты. Причем осмысление традиции пошло в разных направлениях — среди них фолк-реконструкция, медитативная музыка и даже блэк-метал.

Большая часть музыкантов принялась играть народные песни по заветам «Жъыу» максимально приближенно к канону, сформированному этнографическими записями и редкими живыми носителями старшего поколения. К этой волне можно причислить Казбека Нагарокова. Он пришел в «Жъыу» довольно поздно — на студийных записях ансамбля его нет. До этого Казбек тоже пел старинные песни и духовные стихи, но ансамбль стал для молодого музыканта площадкой, где он познакомился с единомышленниками и получил доступ к сцене и аудитории. Вместе с Гучевым Нагароков сделал специальный концерт, на котором исполнил песни, записанные английским лейблом Gramophone в 1911 году. Эти записи сохранили версии эпических песен, которые в живом бытовании до нас не дошли.

К концу 2010-х Нагароков ушел из «Жъыу» и начал собирать группы из своих учеников. Постоянного состава не сложилось, но с разными друзьями он успел дать несколько важных для медийности черкесской музыки концертов. Казбек участвовал в четырех релизах лейбла Ored Recordings. Самый яркий в его дискографии — мини-альбом Modern Authentic, где записана нагароковская реконструкция песни о шейхе Мансуре, воевавшем вместе с черкесами против Российской империи в XIX веке. Это один из первых опытов создания новой песни в традиционном стиле. По крайней мере, песню зафиксировали и начали исполнять на концертах.

Казбек Нагароков первым из адыгских музыкантов выступил в московском клубе «Наука и искусство» на шоукейсе Ored Recordings, с которого начался интерес к музыке Северного Кавказа в российском андерграунде.
Заключение

Со стороны может показаться, что возрождение черкесской фолк-музыки уже случилось — ведь во всех регионах, где живут черкесы, появляются музыканты, которые не просто «сохраняют наследие», исполняя одни и те же песни, реконструируя звук прошлого, но и пытаются сделать что-то новое. Но как таковой черкесской сцены и даже музыкальной тусовки пока еще не сложилось. Творческие разногласия чаще всего ведут к тому, что музыканты перестают общаться друг с другом, и вместо одного разнообразного сообщества получается несколько враждующих лагерей.

Возможно, разобщенность — это тоже следствие, а не причина. Внутри «черкесского мира» музыкант может зарабатывать на жизнь, только выступая на эстраде. Всеми остальными жанрами, особенно фолком, люди занимаются в качестве хобби или из чувства долга перед предками. Выступать в Майкопе, Нальчике или Черкесске с фолк-репертуаром попросту негде.

Важной средой для британского, ирландского, шотландского и американского фолк-ривайвла были бары и клубы (чаще всего это были одни и те же места), где музыканты могли опробовать новый материал, найти аудиторию и услышать музыку своих единомышленников. Черкесские фолк-исполнители оказались в ситуацию, когда нет смысла регулярно собираться и разучивать новый материал. Репетиции и работа с архивами не будут оплачены, а для посиделок с друзьями или региональных фестивалей хватит и пяти–шести песен, которые можно петь всю жизнь.

Выходом из замкнутой системы становятся фестивали и проекты, которые напрямую не связаны с черкесской музыкой. Пусть это решение выглядит спорным с точки зрения постколониальной теории, но именно мультижанровые фестивали в Москве, Тбилиси или в Европе дают черкесским музыкантам новую аудиторию и создают необходимую здоровую среду.

В 2018 году Ored Recordings повезли певца и исполнителя на черкесской скрипке Артура Абидова из Адыгеи на фестиваль традиционной и экспериментальной музыки Caucasus All Frequency в Грузию. Он выступил с программой из черкесских песен разных времен — от нартского эпоса до песен сопротивления красному террору. Артура равно удивляли и слушавшие его рейверы-иностранцы, и невероятно комфортные условия с гонораром, которые предоставили организаторы. Под конец Caucasus All Frequency музыкант признался, что именно эта поездка на молодежный фестиваль заставила его взять инструмент и порепетировать впервые за полгода.

Аналогичный стимул действует и на музыкантов из Jrpjej, которые понимают, что в Москве на пятом концерте за год нельзя играть одну и ту же программу. Это и стало поводом для выпуска их второго полноформатного альбома Taboo. В октябре 2021 года группа поехала на польский фестиваль Unsound, для которого на основе песен с альбома они подготовили новые аранжировки совместно с камерным трио Bastarda.

Парадоксальным образом взаимодействие с индустрией и деловой подход в среде черкесских фолк-музыкантов работают лучше, чем внутренние механизмы и музицирование «для своих». Хотя, казалось бы, аутентичной традиционной музыке нужны не лейблы и фестивали, а домашние посиделки, обряды и изолированное сообщество. Однако именно концерты для разной аудитории и совместные проекты с людьми из других культур создают условия для черкесского фолк-ривайвла. Осталось помочь ему случиться.]]>[/allow-dzen] [/yandexrss][shortrss] Получен международный паспорт "Черкесская гончая" https://circassian2020.ru/index.php?newsid=572 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=572

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон. [allow-turbo]

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]>[/allow-turbo] Culture admin Tue, 27 Feb 2024 14:02:16 +0300 [/shortrss] [fullrss] Получен международный паспорт "Черкесская гончая" https://circassian2020.ru/index.php?newsid=572 https://circassian2020.ru/index.php?newsid=572 admin Tue, 27 Feb 2024 14:02:16 +0300

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]> [allow-turbo]

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]>[/allow-dzen] [/fullrss] [yandexrss] Получен международный паспорт "Черкесская гончая" https://circassian2020.ru/index.php?newsid=572

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон. Culture Tue, 27 Feb 2024 14:02:16 +0300

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон. [allow-turbo]

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]>[/allow-turbo] [allow-dzen]

В Турции разводят почти утерянную породу собак в архивных книгах описываемую как "черкесская борзая", выведена была для охоты.

Поздравляем тех кто внёс свой вклад. Благодарим всех кто приложил финансовые и моральные усилия и поддержал.

Черкесы знали несколько разновидностей собак – гончие, борзые, овчарки, лайки, норные таксы, легавые. В черкесском ономастиконе часто встречаются фамилии с компонентами хьэ "собака" и шы "лошадь".
Действительно, как и у многих других народов, у адыгов собака имела культовое значение. По воззрениям черкесов собака обладала магической силой, могла предохранить человека от гибели и различных болезней.

Из книги 1837 года Эдмунда Спенсера «Путешествия в Черкесию и Крым-Татарию, включая пароходную прогулку по Дунаю, от Вены до Константинополя, и вокруг Черного моря»:

«...Каждая деревня изобилует собаками, похожими на наших пастушьих собак, к которым мы можем добавить борзых, преследование которыми — одно из популярных увеселений народа: к тому же, прекрасные большие зайцы определенно вызывают сильный соблазн, некоторые из них весят даже двадцать фунтов...»

В 1903 году в свет вышла книга
У. Д. Друри (Drury, William D., 1857-1928):
«British dogs, their points, selection, and show preparation.», где в одной из глав описана черкесская борзая!

Дословный перевод названия книги:
«Британские собаки, их очки, отбор и подготовка к показу.»
автор:
Уильям Друри, 1857-1928 гг.

Перевод страниц #141-142 книги:

Глава XIV. Черкесская борзая (волкодав) Орлова

Еще одной из разновидностью группы охотничьих ловчих собак (борзовые собаки) является черкесская борзая Орлова. Хотя в нашей стране не было много экземпляров этой породы собак,
она заслуживает внимания, поскольку её представители имеет хороший внешний вид, активность и силу. Примерно семнадцать лет назад в Crystal Palace выставлялись замечательные, красивые образцы этой породы, выведенные М. Замбако. Это была прекрасная собака с прямыми, сильными конечностями и телосложением, напоминающим шотландскую борзую «Дирхаунд», однако ниже её ростом. Толстый шерстяной покров собаки был преимущественно темного цвета.
Представители указанной породы собак были участниками многих выставок «Continental», где становились победителями.

Описание черкесской борзой при её регистрации: вес- 831 lb (37 кг.), высота плеча 32½ дюйма; длина от носа до хвоста 51 дюйм. длина хвоста - 26 дюйма; обхват 35 дюймов; обхват поясницы 21 ½ дюйма; обхват головы 17 дюймов; обхват переднего рукава 8 дюймов; длина головы от затылка до кончика носа 11½ дюймов; обхват морды на полпути между глазами и кончиком носа 9 дюймов; длина шеи от сустава до плеч 11½ дюймов; обхват шеи 17 дюймов; обхват бедра 19 дюймов; длина уха (важная как проявление чистоты породы)=5 дюймов; цвет, палевый, смешанный с черным (цвет волков).

Таким образом, владелец М. Замбако описывает разновидность: «Черкесская Орловская борзая является ближайшей родственницей сибирской борзовой собаки, однако в отличие от последней имеет несколько особых характеристик, которые указывают на то, что это самостоятельная разновидность данной группы.

Шерстяной покров животного не волнистый, лежит ровно на теле, хотя длина его около 2 дюймов. Задняя часть передних ног, бедер и нижней части хвоста сильно покрыты шерстью.Ноги черкесской собаки длиннее чем у сибирской борзой, голова короче. Глаза более открыты, цвет - темный палевый или черный. Эта собака быстрее, чем сибирская, и возможно более умная, хотя обе породы имеют аристократическое поведение и все характеристики гончей собаки».

Как дополнение информации, предоставленной М. Замбако, в отношении цвета можно сказать, что черкесская борзая почти всегда темного окраса. Предпочтительный цвет темно-коричневый или черный, а также палевый на спине и других верхних частях, почти белый на животе, нижних бедрах и конечностях.

По мнению некоторых её поклонников, черкесская борзая является разновидностью сибирской борзой, завезённой в южные горные районы, где она приобрела свои характерные черты в связи с изменением среды обитания.
Однако, эта теория является чисто гипотетической.

В то же время прослеживается структурная близость как черкесских, так и сибирских гончих с нашими «Deerhounds» и «Greyhounds», которые имеют общих родителей, произошедших от старой кельтской борзовой гончей собаки.

«Британские собаки, их характеристики, выбор и подготовка к показу.»
Автор В. Д. Друри
«Сыновья Чарльза Скрибнера»,
1903 год, г. Лондон.]]>[/allow-dzen] [/yandexrss]